ΦΑΙΔΩΝ ΑΝΑΣΤΑΣΙΑΔΗΣ , ΕΝΑΣ ΠΗΓΑΙΟΣ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΗΣ

Υπάρχει μια πολύ περιεκτική γαλλική έκφραση για τα νέα κορίτσια που μένουν έγκυες πριν ακόμα προλάβουν να δουν την πρώτη τους περίοδο.
Κάρπισε πριν να προλάβει να ανθίσει!
Η φράση αυτή μου ήρθε αυτόματα στο μυαλό όταν με σπαραγμό έμαθα για τον αναπάντεχο θάνατο 31 ετών του Φαίδωνα Αναστασιάδη, γιου δυο από τους πιο πολύτιμους φίλους που έχουμε εδώ και πολλά χρόνια η γυναίκα μου και εγώ.
Τον Φαίδωνα Αναστασιάδη μπορώ να τον χαρακτηρίσω σαν το στρείδι.
Είναι αδύνατο να δεις το μαργαριτάρι που κρύβει μέσα του αν δεν το ανοίξεις .
Το ίδιο ήταν και ο Φαίδωνας.
Όταν είδαμε κατάπληκτοι το θησαυρό που έκρυβε στο ερμητικά κλειστό κέλυφος του δυστυχώς ο Φαίδωνας δεν ήταν πια μαζί μας.
Ο Φαίδωνας Αναστασιάδης ζωγράφιζε ασταμάτητα χωρίς να δεσμεύεται από τεχνοτροπίες και τεχνικές. Ζωγράφιζε, όπως όλοι οι γνήσιοι δημιουργοί με την ψυχή του και για την σωτηρία της ψυχής του, γιατί μόνο έτσι μπορούσε να εκφράσει και να εξωτερικεύσει τον πλούσιο εσωτερικό κόσμο που είχε.
Δεν τον ενδιέφερε να εντυπωσιάσει κανένα, δεν επιζητούσε την επιβράβευση κανενός, δεν είχε την ανάγκη να ευτελίσει την τέχνη του για να πουλήσει και γι΄ αυτό ποτέ δεν εξέθεσε στο κοινό την κατάθεση του τόσο ευαίσθητου εσωτερικού κόσμου που είχαν οι πίνακες του.
Χρώματα έντονα ,πολλές φορές σκληρά που καθηλώνουν το βλέμμα σου στον πίνακα για ώρα, μεταδίδοντας σου, όπως γίνεται με την αληθινή τέχνη, τα συναισθήματα που οδήγησαν τον καλλιτέχνη στην ανάγκη να απεικονίσει το συγκεκριμένο θέμα.
  Χωρίς να έχω τις γνώσεις ενός τεχνοκριτικού, ώστε η γνώμη μου να έχει και την αντίστοιχη βαρύτητα, βλέποντας τους πίνακες του έχω την αίσθηση ότι από μικρή ηλικία έχει έρθει σε επαφή και γνωρίζει τα διάφορα ρεύματα της ζωγραφικής παίρνοντας από αυτά τα στοιχεία που του κέντριζαν το ενδιαφέρον χωρίς όμως να προσπαθεί να μιμηθεί τυφλά τους γνωστούς δημιουργούς.

..................................-Χωρίς τίτλο 1989
.
Μόνο ένας πίνακας (ο επάνω), που τον ζωγράφισε σε ηλικία 19 ετών, ενώ έχει την προσωπική σφραγίδα του Φαίδωνα, μου δημιουργεί την εντύπωση ότι έχει σαφή επίδραση από το κλασσικό έργο Etant donnés του Marcel Duchamp, που βρίσκεται στο μουσείο Τέχνης της Φιλαδέλφειας.     Γράφει ο Γάλλος τεχνοκριτικός Πιέρ Καμπάν για τον Marcel Duchamp :Τα όσα πραγματοποίησε, σε χρονολογική σειρά, διαγράφουν την προοδευτική απελευθέρωση ενός ανθρώπου σε σχέση με την οικογένειά του, το περιβάλλον του, την εποχή του, την πραγματικότητα, την τέχνη του καιρού του, τους κανόνες της και τα παραδοσιακά της μέσα.
Έχω την πεποίθηση ότι ο Αναστασιάδης θα προσυπέγραφε το κείμενο αυτό και σαν δική του στάση ζωής απέναντι σε όλα αυτά.
Γράφει ο Φαίδων στο ημερολόγιο του σαν να διαισθανόταν ότι ο χρόνος δεν τον περιμένει :«Θέλω να προλάβω, να προφτάσω, να προχωρήσω στο βάθος. Να τρέχει η ζωγραφική στα τοπία στα αντικείμενα . Να τρέχει το χρώμα να προλάβει μορφές, αντικείμενα, τοπία. Το χρώμα σε κίνηση. Το χρώμα που κάνει ένα τοπίο, το ίδιο όπως και ένα αντικείμενο να ακούγεται μουσική. Κίνηση, ρυθμός, παλμός..»
Θεωρούσε ότι η μουσική είναι αναπόσπαστα δεμένη με την ζωγραφική γι΄ αυτό και μετά την κιθάρα άρχισε να χρησιμοποιεί ένα αρμόνιο και με την βοήθεια ενός drum Machine και μιας μικρής κονσόλας άρχισε να γράφει τις πρώτες του μουσικές συνθέσεις και να πειραματίζεται μαζί τους φίλους του με διάφορους ήχους προερχόμενους από αντικείμενα μέχρι ηχογραφήσεις από το δρόμο.

....................................................Η μαμά 1973
.
Όμως η ζωγραφική ήταν ή μεγάλη του αγάπη και η κλίση του γι΄ αυτήν εκδηλώθηκε από πολύ μικρή ηλικία.
Όπως γράφει στον τόμο που επιμελήθηκε γι΄ αυτόν η τεχνοκριτικός Ντόρα Ηλιοπούλου-Ρογκάν
  «Η άκρως ιδιαίτερη έφεση που είχε ο Φαίδων στην αποκρυπτογράφηση του ψυχισμού ενός ατόμου στο πρόσωπο του…….ήταν ήδη ώριμη και εμφανής στο εκπληκτικό πρώιμο παιδικό κεφάλι (ακουαρέλα) που ζωγράφισε σε ηλικία μόλις 3 ετών. Μαρτυρία της αδιαφιλονίκητης ,ήδη από την νηπιακή ηλικία, ιδιοφυΐας του.
Όντως το παιδικό αυτό κεφάλι ιδωμένο με μια εκπληκτική αίσθηση της έκφρασης/ κίνησης του προσώπου, προαναγγέλλει άμεσα τις αριστουργηματικές μορφές που θα πλάσει αργότερα στη σύντομη ζωή του. Μορφές ιδωμένες πάντοτε με επίκεντρο το ανθρώπινο δράμα, τη μοναξιά, τη μελαγχολία, την ενδοσκόπηση. Ούτε είναι τυχαίο που η έντονη τραγικότητα του παιδικού αυτό κεφαλιού- αίσθηση ερμηνευμένη μέσα από τον τρόπο που έχουν αντιμετωπισθεί ζωγραφικά τα μάτια και το ρυθμικό, σχεδόν ανάγλυφο, περίγραμμα σε μια ευρηματική αντίστιξη με την κίνηση/ κλίση του προσώπου-, το καθιστά αντάξιο ενός Μπουζιάνη.»

..........................................Χωρίς τίτλο 1981

..............................................Αστροναύτης 1989

.

Επίσης μέσα από τους πίνακες του Φαίδωνα αναδεικνύεται από την παιδική του ηλικία η αίσθηση του χιούμορ που τον διέκρινε. Είναι χαρακτηριστικό το σκίτσο που έκανε στην ηλικία των 11 ετών για τον πατέρα του σατιρίζοντας το επάγγελμα του (γναθοχειρουργός-οδοντίατρος), αίσθηση που την διατήρησε και σε μεγαλύτερη ηλικία με την χαρακτηριστική απεικόνιση του αστροναύτη με την μπίρα στο χέρι.
Ξεφυλλίζοντας τον τόμο με τα έργα του σε εντυπωσιάζει η ποικιλία των θεμάτων που τον ερέθισαν να ζωγραφίσει . Εσωτερικοί χώροι , τοπία, μορφές διάφορες, μορφές περιθωριακές αποτελούν μια κυριαρχούσα θεματολογία στο έργο του. Αυτό όμως που καθηλώνει περισσότερο το θεατή, ίσως γιατί υπάρχει και η συναισθηματική φόρτιση από την πρόωρη απώλεια του, είναι οι αυτοπροσωπογραφίες του.
Σε αυτές μπορεί να διακρίνει κανείς τις διαφορές εναλλαγές της ψυχικής διάθεσης του καλλιτέχνη. Βλέποντας τες έχει την αίσθηση ότι ο ζωγράφος ανοίγει μαζί σου ένα διάλογο θέλοντας να σου αποκαλύψει όσα κρύβει μέσα στα μύχια της ψυχής του.
Δυστυχώς όλο αυτό τον πλούτο που έχει εναποθέσει ο Φαίδωνας στους πίνακες του δεν θέλησε και δεν επεδίωξε να μας το δείξει όσο ήταν ακόμη κοντά μας.
Η πρώτη έκθεση των έργων του έγινε, μαζί με την παρουσίαση του βιβλίου που γράφτηκε γι΄ αυτόν, στις 24 Φεβρουάριου 2003.
Έκτοτε τα έργα του έχουν εκτεθεί σε διάφορους χώρους την Ελλάδα, με τη φροντίδα των γονιών του, και τα έσοδα από την πώλησή τους έχουν διατεθεί για φιλανθρωπικούς σκοπούς.
Το πάνω από 200 σελίδες βιβλίο με τα έργα του, επιμελήθηκε η τεχνοκριτικός Ντόρα Ηλιοπούλου Ρογκάν, και έχει τίτλο Φαίδων Αναστασιάδης, στη δίνη της δημιουργίας , διαθέτει δε και παράλληλη μετάφραση του κειμένου στα αγγλικά. Εκδόσεις Αδάμ 2002.
Νομίζω ότι αντί να γράψω άλλα λόγια , είναι προτιμότερο να παραθέσω ένα αναγκαστικά μικρό δείγμα από τους 130 πίνακες που διαθέτει το βιβλίο για να αποκτήσετε και σεις μια προσωπική αντίληψη της τέχνης του.

.......................................... Αστεροσκοπείο 1989

...................................Το ατελιέ του καλλιτέχνη στο Μαραθώνα 1993

........................................Τοπίο 1991

.............................................Κράθιο 1991

.............................................Κήπος στο Μαραθώνα 1991

................................................Εξάρχεια 1994

.....................................Dunstall,Wolverhampton 1993

.........................Το ατελιέ του καλλιτέχνη στο Wolverhampton 1991

......................................Νεκρή φύση 1991

......................................................Σταυρός 1991

..........................................Χωρίς τίτλο 1990

......................................................Γυμνό 1991

....................................................Χωρίς τίτλο 2000

.................................................Daal, Café The Blues 1993
...................................................-Χωρίς τίτλο 2000

,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,Αυτοπροσωπογραφία 1991

................................................Αυτοπροσωπογραφία 1992

...................................................Αυτοπροσωπογραφία 1992

..................................................Αυτοπροσωπογραφία 2000

.

ΣΥΝΤΟΜΟ ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ
Ο Φαίδων Αναστασιάδης γεννήθηκε στις 28 Φεβρουαρίου του 1970 στην Αθήνα, όπου και πέθανε σε ηλικία μόλις 31 ετών( 23 Ιουνίου 2001)
1987-. 1990 Κέντρο Εικαστικών Διακοσμητικών και Εφαρμοσμένων Σπουδών ΒΑΚΑΛΟ.
1990- 1991 Polytechnic of Central London-Harrow College
1991- 1994 Wolverhampton University Πτυχίο Bachelor Τεχνών.
1993 Koninkje Academie voor Schone Kunsten:Stad (Γάνδη-Βέλγιο)
1995- 1996 Στρατιωτική θητεία
1996- 1997 Εικονογράφος στην ΑΡΤΟΟΝ
2000- 2001 Συνεργασία με την Mediascriptum

.

ΠΡΟΣΘΗΚΗ (11-11-08) Ακόμα άλλους 16 πίνακες του Φαίδωνα Αναστασιάδη μπορείτε να δείτε στην πινακοθήκη του Αμερικανικού Κολεγίου της Ελλάδας.

Επίσης εδώ μπορείτε να διαβάσετε μια πλήρη βιογραφία του στα Αγγλικά.

.

ΚΑΝΤΕ ΚΛΙΚ ΕΠΑΝΩ ΣΤΟΥΣ ΠΙΝΑΚΕΣ ΓΙΑ ΝΑ ΜΕΓΑΛΩΣΟΥΝ

ΠΡΟΣΘΗΚΗ  9-10-2011

O Πολιτισμικός Οργανισμός του Δήμου Αθηναίων παρουσιάζει, από 4 έως 30 

Οκτωβρίου 2011 στο Πολιτιστικό του Κέντρο «Μελίνα», την έκθεση

Συναντήσεις: Εκλεκτικές Συγγένειες με την τέχνη του Φαίδωνα Αναστασιάδη.

Η έκθεση Συναντήσεις : Εκλεκτικές Συγγένειες με την τέχνη του Φαίδωνα Αναστασιάδη έχει ως θέμα της το διάλογο ανάμεσα σε έργα του Φαίδωνα Αναστασιάδη (1970‐2001) και δημιουργίες σύγχρονων εικαστικών καλλιτεχνών. Μέσα από ένα ιστολόγιο, όπου παρουσιάστηκε μια επιλογή έργων του Φαίδωνα Αναστασιάδη, κυκλοφόρησε ανοιχτή πρόσκληση σε διεθνείς σύγχρονους καλλιτέχνες να επιλέξουν ένα έργο της αρεσκείας τους. Κάθε καλλιτέχνης επέλεξε ένα μόνο έργο το οποίο και κατοχύρωσε κατά αποκλειστικότητα. Η έκθεση περιλαμβάνει έργα από 42 καλλιτέχνες, ποικίλων εκφραστικών μέσων –

ζωγραφική, γλυπτική, εγκαταστάσεις, φωτογραφία, βίντεο, τα οποία εκτίθενται μαζί με “αρχικά” που τα ενέπνευσαν.

Η έκθεση δανείζεται τον τίτλο της από την ιστορική πλέον έκθεση Encounters: New Art from Old (National Gallery, Λονδίνο, 2000), η οποία υπήρξε και η τελευταία μουσειακή έκθεση που επισκέφθηκε ο Φαίδωνας Αναστασιάδης λίγο πριν το θάνατό του το 2001. Ως γνήσιος καλλιτέχνης ‐ ερευνητής, ο Φαίδωνας μελέτησε στη σύντομη ζωή του, συστηματικά, την ιστορία της δυτικής ζωγραφικής και πάλευε, διαρκώς, να γονιμοποιήσει τη δουλειά του μέσα από τις συναντήσεις του με σημαντικούς εκπροσώπους της

ζωγραφικής, παλαιότερους και σύγχρονούς του. Μέσα σε ανάλογο πνεύμα γόνιμης συνάντησης παρελθόντος – παρόντος, ο διάλογος μεταξύ των έργων του Φαίδωνα Αναστασιάδη και σύγχρονων καλλιτεχνών, δεν στοχεύει σε μια νοσταλγική αναπόληση ή εξιδανικευτική μνημείωση του παρελθόντος, αλλά στη δημιουργική σύμπραξή του με το παρόν και τη θετική, αναστοχαστική επαναπροσέγγισή του.

Άρτεμις Αλκαλάη│Νταβίντ Άρμπιτμαν│ Οχένια Άρμπιτμαν│Αλέξης Βερούκας│ Αλέξανδρος Βούτσας │Λεωνίδας Γιαννακόπουλος│ Έλλη Γρίβα│ Γιάννης Διαμάντης│ Εβίνακατ │Πέτρος Ζαφείρης│ Γιάννης  Ζιώγας│ Αποστόλης Ζολωτάκης│ Φίλιππος Θεοδωρίδης│ Τίνα Καμπάνη│ Νικόλ Κάπαρη│ Δανάη

Κηλαηδόνη│ Νικόλας Κληρονόμος│ Νίκος Κρυωνίδης│ Γιώργος Λαναράς│ Βασίλης Λιαούρης │Παναγιώτης Λιναρδάκης│ Άνα Μαθιού│ Κλειώ Μακρή│ Θοδωρής Μάρκου│ Νίκος Μάρκου│ Άλκηστη Μιχαηλίδου│ Μάρω Μιχαλακάκου│ Νίκολας Μουρ│ Ελένη Μυλωνά│ Λένα Ντίμοβα│ Λόρα Ντόντσον│ Ματίνα Ντούτσουλη│ Ελένη Οικονόμου│ Παντελής Παντελόπουλος│ Φένια Παπαδόδημα│Διονύσης Παππάς│ Ελένη Παυλοπούλου│ Φιλ Ρόμπερτς│ Μι Σβένμπεργκ│ Άγγελος Σκούρτης│ Έντι Τζίνο Έρικσον│ Αντώνης Τσούλος

Πολιτιστικό Κέντρο Δήμου Αθηναίων «Μελίνα»

Ηρακλειδών 66 και Θεσσαλονίκης ‐ Θησείο, τηλ.: 210 34 52 150, Στάση Μετρό: Κεραμεικός

Λειτουργία: καθημερινά 10:00 ‐ 14:00 και 17:00 ‐ 21:00, Κυριακή 10.00 – 14.00.

Δευτέρα και απόγευμα Κυριακής κλειστά. Διάρκεια έκθεσης: 4 – 30 Οκτωβρίου 2011

Η έκθεση θα παρουσιαστεί το 2012 στο Τελλόγλειο Ίδρυμα Τεχνών του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης

Τα έσοδα από τις πωλήσεις του καταλόγου θα διατεθούν στην Εταιρεία Ψυχοκοινωνικής Υγείας του Παιδιού και του Εφήβου (Ε.Ψ.Υ.Π.Ε.).

.ΠΡΟΣΘΗΚΗ  28-3-2012

Ένας γνήσιος φιλέλληνας στην Ισπανία, που έχει το μπλογκ  LA PASION GRIEGA, έχει  δημοσιεύσει ένα πολύ ενδιαφέρον ποστ για τον Φαίδωνα με τίτλο:

   ENCUENTROS CON FEDON ANASTASIADIS

Σε αυτό έχει επίσης αρκετές φωτογραφίες και από την έκθεση

Συναντήσεις: Εκλεκτικές Συγγένειες με την τέχνη του Φαίδωνα Αναστασιάδη.